Jesteśmy częścią Uniwersytetu SWPS swps logo navbar 30 Przejdź do swps.pl

  • studia stacjonarne w języku polskim 
  • studia stacjonarne w języku angielskim

Jak ludzie śpią, jedzą i odpoczywają? Dlaczego otaczają się tymi, a nie innymi przedmiotami? Projektowanie produktu to nie tylko estetyka, lecz z jednej strony  znajomość materiałów, narzędzi i procesów w całym cyklu ich życia, a z drugiej – rozumienie podstaw zachowań, kontekstów środowiskowych i kulturowych. To twórczość ukierunkowana na poszukiwanie rozwiązań, z myślą o człowieku, społeczeństwie, środowisku naturalnym i przyszłości.

 

Pobierz program studiów

Co jest ważne w naszym programie nauczania?


Na specjalności Product Design technologia przenika się z rzemiosłem.

Zapomnij o zeszytach i długopisie. Obetnij krótko paznokcie i zepnij włosy. Kiedy już zrozumiesz, co, jak i dla kogo chcesz zaprojektować, po prostu to wykonasz. W pracowni ceramicznej pokryjesz się białym pyłem, w stolarni wióry wejdą ci za kołnierz, a robot Kuka na pewno nie posłucha cię za pierwszym razem.

Studia na specjalności Product Design przygotują cię do pracy w środowisku trójwymiarowym. Będziesz projektować przedmioty, meble i naczynia, a także procesy i materiały.

„Specjalność Product Design uwrażliwia naszych studentów na bliskie i trochę dalsze otoczenie człowieka. Codzienne rytuały traktujemy jak spektakl, który przecież potrzebuje przyjaznej scenografii odpowiednio zaprojektowanych rekwizytów”.

dr hab. Bartosz Mucha
product design

Wybierz ścieżkę narzędziową odpowiednią dla siebie

Na trzecim roku specjalności wybierzesz ścieżkę narzędziową. Masz do wyboru:

Ścieżkę analogową

w ramach której będziesz doskonalić swoje umiejętności budowania konstrukcji i struktur. Pogłębisz i udoskonalisz umiejętność pracy z tradycyjnymi materiałami przy użyciu rzemieślniczych technik.

Ścieżkę cyfrową

w ramach której będziesz rozwijać swoją znajomość narzędzi robotycznych i projektowania parametrycznego oraz poznasz programy do projektowania cyfrowego.

Czego nauczysz się na Product Design?

Zrealizujesz indywidualne i zespołowe projekty z zakresu projektowania ceramiki, mebli, tekstyliów i interakcji. Ich rezultatem będzie nie tylko prototyp, lecz również dokumentacja i opis.

Poznasz podstawy projektowania parametrycznego i robotyki oraz nauczysz się przygotowywać rysunki techniczne i projektowe, a także dokumentację fotograficzną oraz filmową swoich projektów.

Będziesz doskonalić te narzędzia, które najbardziej ci odpowiadają albo z którymi wiążesz swoją przyszłość. Poznasz narzędzia projektowe: materiały i ich właściwości oraz zasady doboru materiałów ze względu na ich kolorystykę i strukturę.

Weźmiesz udział w warsztatach mistrzowskich, na których będziesz mieć możliwość pracy pod kierunkiem współpracujących ze School of Form projektantów prowadzących czynną działalność zawodową w Polsce i zagranicą. Podczas warsztatów poznasz nowe narzędzia lub strategie projektowe, a przede wszystkim wybitne osoby z obszaru projektowania i pokrewnych, takich jak: nauka, sztuka i biznes.

Weźmiesz udział w międzyspecjalnościowych projektach we współpracy z partnerami z otoczenia społeczno-biznesowego uczelni, a także w bloku zajęć, które przygotują cię do wejścia na rynek pracy.

Pod opieką pary promotorów zrealizujesz projekt dyplomowy z projektowania produktu, który składa się z części projektowej i opisowej.

Zrealizujesz ponad 800 godzin praktyk zawodowych, które są doskonałą okazją do wykorzystania umiejętności praktycznych w realnym środowisku pracy. Praktyki zapewniamy w ramach współpracy z partnerami uczelni, lecz możesz również zorganizować je na własną rękę.

Projekty

Rewolucyjny projekt "Biotyczne baterie i kompostowalne ogniwa fotowoltaiczne"

Studentki School of Form: Matylda Wolwowicz, Jagoda Harton, Jagoda Biernacka, Zofia Zduńczyk, Karolina Gerschmann, Zuzanna Łapacz, Liza Dyhalo, Julia Augustyniak, Helena Rytwińska, Inga Turska, Anastasiia Ozirianska i Amelia Kucińska pod okiem tutorki Pauliny Grabowskiej oraz przy współpracy z Elisabeth Lorenzi nakręciły film, w którym prezentuję ekologiczne propozycje pozyskania energii elektrycznej z kompostowalnych,…

Metoda jako proces twórczy.

Kolekcja tkanin dekoracyjnych opartych o analizę wizualną architektury. Podążając tropem rozważań estetycznych A. G. Baumgartena, który twierdzi, że najwyższą formą piękna, jest sztuka naśladowcza, czerpiąca inspirację z natury i opirając się na strategiach twórczych Le Corbusiera, Raymonda Russela i Wasilija Kandynskiego, autorka dokumentowała codziennie mijane przez siebie budynki. W zaprojektowanych…

Światło i cienie roślin na ludzkim ciele

Kolekcja damska składa się z pięciu sylwetek zainspirowanych grą światła i cienia. Autorka analizowała początki fotografii i artystyczne prace, w których cień i światło wykorzystywano do nadania fotografowanym motywom abstrakcyjnych kształtów. . W ten sposób powstały bardzo graficzne sylwetki, wyrażone głównie kontrastem bieli i czerni. W wizualnym rozbijaniu kształtu ludzkiej…

Tuck up!

W trakcie wywiadów z millenialsami autorka dowiedziała się, że większość czasu w domu spędzają w łóżku. Podczas posiłków, pracy i odpoczynku często przyjmują pozycje nadwyrężające kręgosłup. By temu przeciwdziałać, autorka we współpracy z rehabilitantką zaprojektowała zestaw poduszek otulająco-podpierających. Zwiększają komfort w łóżku i poprawiają ergonomię, których zadaniem jest poprawa ergonomii…

Pomiędzy tradycją a nowoczesnością - projekt chińskiego krzesła

Własnoręczne wykonanie jesionowego krzesła tradycyjnymi chińskimi technikami było okazją do refleksji nad rzemiosłem i, materiałem w dobie globalizacji i masowej produkcji. W procesie autor skupił się nad znaczeniem krzesła w domu oraz hierarchią osób zasiadających przy stole.   Praca w warsztacie była procesem poznawania materiału, konfrontacją wiedzy teoretycznej z jej praktycznym…

Wspólna przestrzeń

Trzon kolekcji stanowi dziesięć damskich płaszczy, będących reinterpretacją klasycznego fasonu. Projektantki dodają do niego nieoczywiste elementy, lub zwielokrotniają te istniejące. Motywem ozdobnym są ręcznie tworzone hafty z włóczki oraz muliny inspirowane wzorami na chińskiej porcelanie. Kolekcja wpisuje się w popularny w ostatnich latach trend stawiający w centrum zainteresowania pracę ręczną…

Re-medium

Re_medium to filtry do oczyszczania wody słodkiej z substancji ropopochodnych, bakterii i metali ciężkich, za pomocą grzybów ligninolitycznych, czyli rozkładających ligninę. Ich grzybnia (mycelium) ma zdolność do pochłaniania zanieczyszczeń, rozkładania ich i przekształcania w owocniki. Budowa filtra, który składa się z pływaka utrzymującego go na powierzchni wody, łatwo dostępnego kosza…

Robotyczne wyplatanie

Przez wieki przedmioty codziennego użytku, były wykonywane przez rzemieślników. Sposób ich wytwarzania nie zmieniał się ze względu na proces, wymagający ludzkiej dłoni i rozumienia materiału. Autorka próbuje przekroczyć tę barierę, wykorzystując robota do wyplatania z rattanu. W tym celu stworzyła narzędzia pozwalające wyczuwać zmienność materiału. Witka rattanu połączona z gestem…

The lick

Kolekcja lizawek, które zawierają minerały uzupełniające niedobory składników odżywczych u dzikich zwierząt, jest pretekstem do refleksji o relacji między ludźmi, materiałami, obiektami i zwierzętami. Jest też aktem uznania sprawczości natury. Lizawki, współtworzone przez ludzi i zwierzęta, są też efektem działania siły na materię. Stanowią wypadkową decyzji projektowych i obróbki materiału…

Uprzestrzennianie materiału: druk 3D geometrii płaskich robotem KUKA

Projekt eksperymentalny, którego celem jest nadanie tkaninie 3 wymiaru. Na naciągniętym nylonie ekstruder podłączony do ramienia robota Kuka drukuje geometryczne wzory. Nylon próbuje wrócić do swojego pierwotnego kształtu, a polipropylen nadaje sztywność, materiał się uprzestrzennia. Oba tworzywa dążą do równowagi energetycznej i przez to z płaskiej struktury powstają formy trójwymiarowe.…

Scoby

Czy łączenie natury i inżynierii może sprawić, że masowe produkowane rzeczy będą rosnąć? SCOBY (Symbiotic Culture Of Bacteria and Yeast) to materiał karmiony wyciągiem z odpadów rolniczych. Powstaje w wyniku fermentacji cukrów, tworząc membranę na powierzchni płynu (kombucha). Następnie tka swoją formę w obrębie naczynia, w którym rośnie przez nawarstwianie,…

Płynna myśl

Projekt bada właściwości wosku w technologii druku 3D. Jest to studium materiału, obserwacja relacji między mechanicznymi a naturalnymi zjawiskami zachodzącymi w procesie. Autorka, używając robota przemysłowego jako narzędzia i wody do chłodzenia oraz stabilizowania konstrukcji w procesie powstawania obiektów, stworzyła swoisty alfabet form, które mogą posłużyć jako modele do produkcji…

Znikąd, z miłością. Emocjonalna więź z roślinami w czasach niepewności miejsca

Projekt to seria pocztówek, z których każda zawiera nasiona roślin. Wykorzystując tradycyjne metody papiernicze, autorka stworzyła biodegradowalne pocztówki. Można je zabrać w podróż, a po osiedleniu się w nowym miejscu zakopać w glebie, aby dać życie roślinom przywiezionym z ojczyzny. Czy bliskość rodzimej natury pomaga podtrzymać emocjonalny związek z ojczyzną?…

Aby świętować jedzenie

Zestaw ceramicznych misek i kubków inspirowanych kwiatami. Autorka stworzyła zestaw naczyń o nieregularnych i niepowtarzalnych, choć podobnych kształtach. Pozostaje on w kontrze do archetypowych wyobrażeń na temat przeciętnej zastawy stołowej: klasycznej, regularnej w formie, opartej na skalowanych wariacjach walca, stożka i kuli. Nie definiując przeznaczenia poszczególnych naczyń, pokryła ich wnętrze…

O miłości do rzeczy

Seria patchworkowych czapek dla osób zmagających się z wyziębieniem, bólem uszu i zatok oraz innymi dolegliwościami, które rzadko są uwzględniane w projektach nakryć głowy. Autorka zrobiła czapki z materiałów i resztek znalezionych w zakamarkach domu i strychu jej babci. Są zwrotem ku przeszłości, kiedy ludzie mieli szacunek dla przedmiotów, używanych…

Siądźmy do pracy

Projekt wspierający profilaktykę schorzeń i dolegliwości spowodowanych codzienną pracą przy biurku. Zachęca do ruchu i przynosi ulgę zmęczonym mięśniom. Jest to zestaw taśm, montowanych do blatu biurka za pomocą̨ przyssawki, do których jest dołączona półkula z elastycznymi wypustkami,  rozmasowującymi bolące mięśnie. Taśmy i masażer powstały z materiałów dostarczających przyjemnych bodźców…

Soban stories

Analizując spektakularnie szybki wzrost gospodarczy Korei Południowej, autorka zidentyfikowała wynikające z niego nowe, niepokojące zjawiska społeczne. To hiiperkonsumeryzm; firmy-konglomeraty; sztuczne codzienności, tradycyjne sposoby autoklasyfikacji i konsumowania przemyslu rozrywkowego. Chociaż wiele z tych aspektów jest powszechnie znanych, próby udaremnienia ich negatywnych skutków prawie nie istnieją. Autorka zaprojektowała swój własny współczesny Soban…

Pracownie

Do dyspozycji studentów oddajemy specjalistyczne pracownie i warsztaty, wyposażone w najnowszy sprzęt. Tutaj studenci mogą realizować swoje projekty, także te wykraczające poza program studiów, oraz konsultować je z wykładowcami. Część pracowni jest dostępna dla studentów w godzinach otwarcia szkoły i można korzystać z nich w tym czasie. Niektóre pracownie mają wyznaczone godziny otwarcia i można w nich pracować w obecności asystentów i specjalistów.

 

Twoja potencjalna ścieżka kariery

  • projektant produktów przemysłowych
  • projektant w agencji projektowej
  • projektant wyposażenia wnętrz (meble, oświetlenie, ceramika)
  • projektant wzorów dekoracyjnych i ornamentów (tkaniny)
  • koordynator projektów w zespołach projektowych
  • projektant aranżacji, elementów scenograficznych
  • stylista zdjęć
  • projektant nowych materiałów i technologii
  • projektant rozwiązań społecznych (np. osób wykluczonych, z niepełnosprawnościami)
  • projektant w zespole R+D (badań i rozwoju)
  • projektant w zespole startupowym
  • właściciel studia projektowego
  • rzemieślnik, wykonawca

Nasi absolwenci

Wykształciliśmy już ponad 300 projektantów. Oto kilkoro z nich:

 

Hanna Pałczyńska

Visual Merchandiser

Obecnie pracuje jako specjalistka ds. wystawiennictwa i akcji komercyjnych w IKEA. Zajmuje się projektowaniem i aranżacją wnętrz w przestrzeniach sklepów. Projektuje także przestrzenie sezonowe, odpowiada za strefę networkingową i strefę spotkań dla festiwalowej publiczności na Gdynia Design Days. Niezwykle istotne jest dla niej rzemiosło; tworzy naczynia z porcelany, zajmuje się także stolarstwem – ostatnio zaprojektowała i wykonała między innymi komodę przeznaczoną do małych przestrzeni mieszkalnych. Interesuje się też trendwatchingiem.

Jej projekt edukacyjnej gry karcianej dla dzieci i młodzieży „Gratowóz” zdobył pierwsze miejsce w konkursie na gadżet ekologiczny, organizowanym w ramach kampanii edukacyjnej w Poznaniu i okolicach (2015).

Fenek Studio

Właścicielki Fenek Studio

Antonina Kiliś i Agata Klimkowska od 2015 roku z sukcesami prowadzą w Warszawie własną pracownię projektową i studio ceramiczne Fenek. Swoje projekty pokazują na festiwalach i w showroomach w całej Polsce. Proces powstawania naczynek Fenek, od projektu po ręczne wykonanie, odbywa się całkowicie w ich pracowni i jest w całości przeprowadzany przez projektantki. Do swoich prac artystki wykorzystują kremową porcelanę kostną, a inspiracje czerpią z japońskiej estetyki, chętnie sięgają też do polskiego wzornictwa z lat 60. 

www.fenek.info

Ewa Dulcet, Martyna Świerczyńska

Duet ITEM PROJEKT

Ewa Dulcet i Martyna Świerczyńska to młody zespół projektowy, który swoją współpracę rozpoczął w 2015 roku. Pierwsze wspólne projekty powstały już w trakcie studiów na specjalności domestic design w School of Form w Poznaniu. w swojej praktyce projektowej łączą podejście humanistyczne z dobrym zapleczem technicznym. Przed studiami na School of Form Ewa skończyła Kulturoznawstwo na Uniwersytecie im. Adama Mickiewicza, a Martyna Architekturę i Urbanistykę na Politechnice Śląskiej w Gliwicach. Dziewczyny zdobyły Progress Prize Award w ramach Global Graduation Show w Dubaju, są również finalistkami wielu prestiżowych konkursów tj. MAKE ME! organizowa-nego przez Łódź Design Festiwal (2017), YOUNG DESIGN organizowanego przez Instytut Wzor-nictwa Przemysłowego (2017), Barlinek. Kreacje z natury (edycja 2014, 2017) czy Młodzi na Start organizowanego przez Elle Decoration. Do tej pory przy realizacji projektów współpracowały z takimi instytucjami jak Centrum Nauki Kopernik w Warszawie, Concordia Taste w Poznaniu, Allegro czy Malta Festival Poznań.

Kadra

Naszą kadrę tworzą cenieni specjaliści-praktycy, którzy zajęcia prowadzą przede wszystkim na podstawie własnych doświadczeń w pracy projektowej. Wśród prowadzących są projektanci, designerzy, architekci, artyści, a także socjolodzy, antropolodzy, psycholodzy i filozofowie. 

 

Anita Basińska

Pełnomocnik dziekana ds. praktyk

Agnieszka Jacobson-Cielecka

Dyrektor programowa School of Form, Dziekan Wydziału Projektowania Uniwersytetu SWPS

Jola Starzak

Koordynator kierunku wzornictwo

Zuzanna Skalska

 Analityczka trendów w designie, biznesie i innowacjach

Studiuj Wzornictwo w School of Form. Sprawdź jak dostać się na nasze studia.

Rekrutacja krok po kroku

Skontaktuj się z nami

ul. Chodakowska 19/31
03-815 Warszawa
Hala Wysokich Napięć

tel. 22 104 75 07
e-mail: rekrutacja@sof.edu.pl
Biuro pracuje w systemie zdalnym, zapraszamy do spotkań online, kontaktu telefonicznego lub mailowego.

Godziny pracy: poniedziałak-piątek: 9.00-17.00